Афиша

  • Концерт-посвящение "Есть только миг"

  • Школьный конкурс-фестиваль "Время гитары"

  • Концерт обучающихся 1 класса фортепианного отделения

  • Школьный конкурс "России звонкая душа"

  • Открытый городской конкурс "Смоленский парад искусств (струнно-смычковые инструменты)"

    Календарь событий

    февраль март апрель

          
    1
    2
    3
    4
    5
    6
    7
    8
    9
    10
    11
    12
    13
    14
    15
    16
    17
    18
    19
    20
    21
    22
    23
    24
    25
    26
    27
    28
    29
    30
    31
         

    Берешь взятку? Загляни в будущее

    Роль искусства в становлении личности

    Т.Н. Ермакова

    преподаватель МБУДО «Детская школа

    искусств №8 им. Д.С. Русишвили»

    города Смоленска

    Роль искусства в становлении личности

    Искусство – это отражение окружающего мира с помощью художественных образов, это образ мира и человека, переработанный в сознании художника и выраженный в звуках, красках, формах. Еще древние греки выделяли искусство как важнейший способ воспитания, как один из способов познания мира в художественно-образной форме.

    Рассмотрим основные функции искусства:

    коммуникативная функция – способ человеческого общения;

    воспитательная функция – преобразующая человека и общество, способствует развитию личности;

    познавательная – дающая новые знания, расширяющая кругозор, отражающая действительность;

    эстетическая – формирует вкусы и потребности, пробуждает в человеке стремление к прекрасному.

    Какая же из функций главенствующая? Тут взгляды ученых не находят единства, так В.Н. Холопова называет сверхфукцией искусства коммуникативную, а А.Н. Сохор воспитательно-эстетическую. В любом случае общение с искусством ведет к преобразованию личности.

    Благодаря эстетической сущности искусство стало способом ценностного взаимодействия человека с обществом, с самим собой. Искусство выполняет познавательную мировоззренческую и одаптивно-созидательную функцию. Последняя шире коммуникативной, поскольку осуществляет связь человека с природой, с бытом, с возвышенными божественными образами, приводит, растущего человека, к достижению малых целей и постановке больших целей в будущем. Произведения музыки, живописи могут являться документами эпохи, они расширяют кругозор и своими особыми способами несут знания о мире.

    Искусство всегда играло важную роль в жизни человека, но когда речь идет о детях, серьезные занятия любым видом искусства оказывают гораздо более значимое влияние, чем просто развлечение или хобби. Музыка, живопись — это не просто способ самовыражения, это мощный инструмент для развития когнитивных способностей ребенка. В процессе творчества одновременно задействованы различные области мозга, контролирующие моторику и координацию, воображение, концентрацию внимания. Музыка, в которой звуки, ритм и мелодический узор соответствуют законам гармонии, так же благотворно влияет на развитие человека. Она способствует гармонизации эмоционального состояния, увлекает в мир образов, переживаний.

    Современная нейронаука утверждает: серьёзные занятия детьми искусством — это мощнейший катализатор детского развития, эффективность которого подтверждена сотнями исследований. Сегодня мы знаем: занятия искусством кардинально перестраивают архитектуру детского мозга, создавая прочный фундамент для всех видов обучения, это инвестиция в будущее интеллектуальное и эмоциональное благополучие ребенка.

    Гносеологический (познавательный) аспект искусства находим в отражении действительности двумя взаимосвязанными способами: во-первых, в эстетическом идеале художника, композитора, во-вторых, в художественных образах создаваемых произведений.

    Наиболее важно в обучении искусству познакомить обучающихся с произведениями, обладающими положительной эстетической ценностью. Результат такого знакомства, – художественный образ, именно он формирует в сознании ребенка ценностную картину мира. Особенно много таких примеров в искусстве гениев античности, возрождения, барокко, классицизма и других эпох, в полотнах С. Боттичелли, П. Рубенса, И. Репина, И. Левитана, в пейзажах импрессионистов, в скульптурах Мирона, Агесандра, Микеланджело.

    Музыка Баха, Бетховена, Дебюсси, Чайковского, Свиридова, Прокофьева – это портреты эпохи, в которую жили композиторы. В процессе восприятия музыки у детей развивается познавательный интерес, эстетический вкус, расширяется кругозор. Знакомясь с шедеврами музыки, юный человек извлекает для себя уникальные знания и вдохновение.

    Высокому искусству принадлежит важная роль в раскрытии духовного потенциала растущего человека. Живопись, музыка, литература, театр, – каждый вид искусства обладает уникальной способностью пробуждать, вдохновлять и обогащать внутренний мир человека.

    Т.Н. Ермакова